8. 2006年『モーツァルト・イヤー』の《魔笛》
2006年のクラシック音楽界の最大のテーマはモーツァルトです。ウォルフガング・アマデウス・モーツァルト（ヨハネス・クリュソトムス・ウォルフガング・ゴットリープ・モーツァルト）は1756年１月27日ザルツブルクに生まれ、1791年12月５日ウィーンで亡くなりました。そう、今年2006年はモーツァルト生誕250年目の記念すべきなの年です。
| モーツァルトは35年の短い生涯にもかかわらず、すべての音楽ジャンルに数多くの傑作を残しました。中でも『オペラ』はモーツァルトが最も力を注ぎ、愛した分野です。台本作家ロレンツォ・ダ・ポンテと組んで世に送り出した『ダ・ポンテ三部作』と呼ばれる《フィガロの結婚》（1786年世界初演ウィーン）、《ドン・ジョヴァンニ》（1787年世界初演プラハ）、《コジ・ファン・トゥッテ》（1790年世界初演ウィーン）はオペラ・ブッファの最高峰、オペラ史上不朽の名作です。 モーツァルトのオペラの中でも《魔笛》（1791年世界初演ウィーン）は異彩を放っています。《魔笛》をジングシュピール（歌つき芝居）とよぶ人がいます。しかし《魔笛》はジングシュピールの枠をはるかに超えています。《魔笛》はオペラ・セリア、オペラ・ブッファ、コラール、フーガ、民謡等、多くの音楽をぎっしり詰め込んでいます。それまでの既成のジャンルでは括れない作品です。モーツァルト自身は《魔笛》を『ドイツ・オペラ』と名づけています。 |
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| 《魔笛》は世界初演以来、超ヒット、大ロングランを続けています。ドイツ劇場協会は、毎年７月にドイツ語圏で前年夏に終わったシーズンの上演統計を発表します。この統計で毎年不動のトップは《魔笛》です。05年７月発表の03／04シーズン統計で、《魔笛》はドイツ語圏での演出数34、上演回数485、観客動員約28万人でした。２位は《カルメン》、演出数24、上演回数209、観客動員約18万人で、《魔笛》に大きく差をつけられています。ちなみに３位以下10位までの作品名は《ラ・トラヴィアータ》、《コジ・ファン・トゥッテ》、《後宮からの誘拐》、《ヘンゼルとグレーテル》、《ドン・ジョヴァンニ》、《魔弾の射手》、《トスカ》、《リゴレット》で、10位までにモーツァルト作品が４作品入っています。 上記の数字でも分かるように《魔笛》は多くの人が一度は観る作品です。そしてたくさんの演出があります。といっても《魔笛》新制作は、劇場にとって難問中の難問です。《魔笛》演出には多くの優れた演出家が、さまざまな方法でアプローチしてきました。ベルリン・コーミッシェ・オーパーの創始者ワルター・フェルゼンシュタイン、弟子のヨアヒム・ヘルツやルート・ベルクハウスは、ドイツのムジークテアーターのメイン・ストリームの中で、《魔笛》の本質に鋭く迫りました。一方、視覚効果的な演出も数多くあります。むしろ世界的に見れば、こちらの方が《魔笛》演出の多数を占めるでしょう。オスカー・ココシュカやデヴィッド・ホックニーも《魔笛》美術装置を手がけました。美術装置出身で《魔笛》演出を手がけた演出家には、ジャン・ピエール・ポネル、アヒム・フライヤー、ユルゲン・ローゼなどがいます。また《魔笛》はファミリー向けメルヘン・タッチの演出でも、フリーメーソンの記号に満ちた演出でも、古代エジプト風、哲学的な演出でも「できそう」で、かつ「さまになりそう」です。しかし作品周辺をぐるぐる回るだけの演出が多く、観客が退屈する上演も多いのです。 去年の《魔笛》新制作ではバーデン・バーデンで５月に開かれた第８回ヘルベルト・フォン・カラヤン聖霊降臨祭フェスティヴァルでの《魔笛》が注目されました。それはクラウディオ・アバドが初めて《魔笛》を指揮したからです。演出は息子のダニエレ・アバド。彼も初めての《魔笛》演出でした。オーケストラはマーラー室内管弦楽団で、アバドとは息の合ったコンビです。ところがオーケストラは管弦楽のためだけの演奏になり、序曲が終わると、とたんにおどおどした演奏になってしまいました。演出もメッセージに乏しく、ステージ上とオーケストラ・ピットが乖離してしまいました。 |
魔笛 タミーノの笛の音に動物達が出てくる場面
シュトゥットガルト・オペラ バーデン・バーデン |
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 シュトゥットガルト・オペラ
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